达达主义运动

达达主义艺术运动是1916年至1923年间在欧洲产生的一种资产阶级无政府主义的艺术流派。它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。

(资料图)

达达主义者认为“达达”并不是一种艺术，而是一种“反艺术”。他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望。

达达主义作为一场文艺运动持续的时间并不长，波及范围却很广，对20世纪的一切现代主义文艺流派都产生了影响。

今天要介绍的艺术家是

达达派的代表人物

拥有如一系列万花筒式试验

的艺术生涯

他就是

弗朗西斯·毕卡比亚

皮卡比亚生平

弗朗西斯·毕卡比亚

（Francis Picabia1879.1～1953.11）

法国艺术家

父母亲是富裕的古巴人和法国人

富足的家庭条件造就了

他放荡不羁的个性

也为他的艺术事业提供了很大帮助

弗朗西斯·皮卡比亚在他的工作室 1912

毕卡比亚是一位对各类新的绘画风格

都不知疲倦进行尝试的人

从1908年至1911年

毕卡比亚从崇拜印象主义

转到热衷立体主义

不久之后

他与杜桑、曼雷在纽约会合

开始投入到达达主义和超现实主义运动中

毕卡比亚对达达派的贡献

在纽约

他和杜桑合作搞了美国形式的原始达达

奠定了国际达达主义的美国分支

他们还在有名的施蒂格利茨

办的“291”画廊内共同展出作品

并在他主办的《291》杂志上投稿

发表新达达观点

弗朗西斯·毕卡比亚，《这是施蒂格利茨的信仰与爱》（纽约），1915 年，《291》杂志封面，43.7×28.5厘米，巴黎奥赛博物馆

1916年，毕卡比亚在巴塞罗那

开创了一份目的在于反对一切的杂志《391》

（该杂志的命名是为了纪念施蒂格利茨的刊物）

并在纽约、苏黎世和巴黎断续出刊

直到1924年

这时他同时与别人合编了《达达》杂志

1920年又在巴黎发行评论刊物《食人肉者》

和他个人的文学作品《弃女的诗和画》

可以说

毕卡比亚利用他个人在经济能力上的优势

和对艺术的无限热诚

为达达艺术的推广发展做出了贡献

同时也奠定了他个人在其中的创始人地位

他奔走于各地——苏黎世、巴黎、德国的一些城市

同当地达达主义者会面

展开积极地活动

吸引年轻画家

因此而成为战后德国与法国

达达主义者之间的联系人

毕卡比亚的作品

《Adam et Eve》，1941-1942，105.5 x 75.3 cm

2017年5月纽约佳士得以3，367，500美元成交。

《Sans titre (Pot de fleurs)》，1924-1925，65.2 x 54 cm

2018年2月伦敦佳士得以3,008,750英镑成交。

《Lampe》，1923，63 x 47.2 cm，

2016年10月伦敦佳士得以3,637,000英镑成交。

《Statices》，1929，100.4 x 81 cm

2017年2月伦敦佳士得以2，045，000英镑成交。

《Chariot》，1922-1923，59 x 70 cm

2016年10月伦敦佳士得以1,565,000英镑成交。

其他作品

毕卡比亚生前以及身后都是一位毁誉参半的人，曾为他筹办画展及拍卖会的昂立比尔罗榭在1949年德鲁安画廊举行的毕卡比亚作品展目录上写的一段描述文字传神的描述了毕卡比亚这个人：

毕卡比亚工作自娱，掉进自己的游戏耍玩到底，天真无邪，我们因而感激他。

毕卡比亚分量十足，忠于自己的方式，温和、残忍，贪得无厌，往内里穷追猛打。

毕卡比亚不是没有智慧。毕卡比亚是达达道德者。

毕卡比亚是大健谈家，孩子气的笑，眼中闪着光。

毕卡比亚稳稳站住脚。

毕卡比亚擅挑逗，周围满是人。

毕卡比亚阴谋家，毕卡比亚歹徒。

毕卡比亚太多鬼精灵，尖尖的牙齿，毕卡比亚外科医生，塞满展览开幕式的棉絮，突然蝎子式的言语刺到鞋垫。

毕卡比亚在自私又慷慨的生活中，他挖苦的人就爱这生活，甚至他自己，也是他的挖苦者之一。

2013,1,26凌晨4点38